張善平 書(shū)法《巴風(fēng)楚韻》 68cm×35cm
“美是情、識(shí)、膽三者的有機(jī)統(tǒng)一”是張善平對(duì)中國(guó)古典美學(xué)思想多種觀點(diǎn)概況選擇后，在繪畫(huà)上的移植和排列組合。如果不妄自菲薄，說(shuō)是對(duì)中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)“形神論”具有創(chuàng)意的詮釋和發(fā)展更為準(zhǔn)確。
張善平 山水《登高圖》136cm×52cm
張善平 書(shū)法《水調(diào)歌頭·游泳》270cm×68cm
情，即情感。中國(guó)畫(huà)歷來(lái)非常重視審美中的情感作用。“形神兼?zhèn)?rdquo;中的神，往往與情通用，李嗣真的《續(xù)畫(huà)品》常把神稱(chēng)為情，贊展子雯“動(dòng)筆表似”，“畫(huà)外有請(qǐng)”，閻立德、閻立本“備得人情”。劉勰《文心雕龍》的《神采篇》說(shuō)：“五情發(fā)而為辭章，情者，文之輕。”他主張為情造文，認(rèn)為繁采寡情，味之必厭。醉山張對(duì)劉勰的話(huà)從心理學(xué)角度進(jìn)行了靈活運(yùn)用。張善平在對(duì)學(xué)生講述自己作畫(huà)的經(jīng)驗(yàn)時(shí)說(shuō)：繪畫(huà)如徜徉于色彩和線(xiàn)條的迷宮。色彩有著冷暖兩級(jí)，情感也有著冷暖兩級(jí)。暖的一極是愛(ài)，冷的一極是恨。只有把情感的兩級(jí)--愛(ài)與恨滲透到線(xiàn)條和筆墨之中，才能使觀者在這個(gè)迷宮中得到具有深度的審美感受。作品中的情要濃，同時(shí)也要有著劉禹錫“東邊日出西邊雨，道是無(wú)晴卻有晴”的那種詩(shī)意的含蓄。
張善平 山水《壯麗山河》136cm×68cm
張善平 書(shū)法《天凈沙·秋思》136cm×68cm
▲ 張善平美術(shù)作品研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)
張善平的美學(xué)觀和西晉陸機(jī)提出的“詩(shī)緣情”說(shuō)基本一致。他認(rèn)為“情”是創(chuàng)作的本原，只有畫(huà)家有著對(duì)客觀世界的敏感，得到喜怒哀樂(lè)的感情，才能“慨投篇而援筆”；只有在創(chuàng)作時(shí)注入了真誠(chéng)深厚的感情，才能使作品具有“凄若繁弦”的藝術(shù)魅力。所不同的是，陸機(jī)沒(méi)有把情與生活實(shí)踐作必然的聯(lián)系，醉山張則明白無(wú)誤地指出了情來(lái)自人的生活實(shí)踐。當(dāng)然，齊白石的《枇杷》《白菜》的創(chuàng)作驅(qū)動(dòng)力是情，徐悲鴻的《田橫五百士》的創(chuàng)作驅(qū)動(dòng)力是情，李可染的《江南小鎮(zhèn)》的創(chuàng)作驅(qū)動(dòng)力也是情；醉山張筆下的《武當(dāng)觀奇》《江峽喜雨》中壯闊無(wú)垠的長(zhǎng)空、空靈碧透的山山水水，之所以能有“登山則情滿(mǎn)于山，觀海則意溢于海”的意境，其驅(qū)動(dòng)力當(dāng)然也是來(lái)自他遠(yuǎn)涉長(zhǎng)江大河、夜宿土家山寨的濃濃詩(shī)情。
張善平 山水《兩岸猿聲啼不住》150cm×68cm
▲ 2014年4月2日，張善平老師在名家典藏藝術(shù)館創(chuàng)作，著名畫(huà)家李小白在一旁觀摩
張善平繪畫(huà)藝術(shù)的美是“情、識(shí)、膽三者的有機(jī)統(tǒng)一”，在排列上“識(shí)”在“情”之后，絕不是把“識(shí)”放在了次要的位置。他認(rèn)為：畫(huà)家要掌握繪畫(huà)的知識(shí)，這是肯定的，但對(duì)“識(shí)”不能只作一般意義上的理解。作畫(huà)者如果不對(duì)《舊唐書(shū)》中的“才也，學(xué)也，識(shí)也，謂之三長(zhǎng)”以及《文選》中的“識(shí)，心之別名，湛然謂之心，分別是非，謂之識(shí)”有所領(lǐng)悟，就會(huì)把“識(shí)”引向歧途，喪失其在繪畫(huà)美學(xué)上的價(jià)值。
張善平 書(shū)法《沁園春·雪》235cm×70cm
醉山張美學(xué)思想中的“識(shí)”，包括兩個(gè)方面：一、有關(guān)繪畫(huà)的物質(zhì)手段和技巧。二、從生活實(shí)踐中得來(lái)的高尚的文化素養(yǎng)、品德情操、審美層次、欣賞品味以及對(duì)藝術(shù)的敏感和悟性。二者相比，前者是感情，才能使作品具有“凄若繁弦”的藝術(shù)魅力。所不同的是，陸機(jī)沒(méi)有把情與生活實(shí)踐作必然的聯(lián)系，醉山張則明白無(wú)誤地指出了情來(lái)自人的生活實(shí)踐。當(dāng)然，齊白石的《枇杷》《白菜》的創(chuàng)作驅(qū)動(dòng)力是情，徐悲鴻的《田橫五百士》的創(chuàng)作驅(qū)動(dòng)力是情，李可染的《江南小鎮(zhèn)》的創(chuàng)作驅(qū)動(dòng)力也是情；醉山張筆下的《武當(dāng)觀奇》《江峽喜雨》中壯闊無(wú)垠的長(zhǎng)空、空靈碧透的山山水水，之所以能有“登山則情滿(mǎn)于山，觀海則意溢于海”的意境，其驅(qū)動(dòng)力當(dāng)然也是來(lái)自他遠(yuǎn)涉長(zhǎng)江大河、夜宿土家山寨的濃濃詩(shī)情。
▲ 2014年7月，張善平老師在名家典藏紅巷藝術(shù)館創(chuàng)作
張善平 書(shū)法《禪茶一味》68cm×35cm
二者相比，前者是硬件，后者是軟件，后者更為重要；沒(méi)有后者，繪畫(huà)就如同失去了靈魂的冢中枯骨。他談到，有位頗為前衛(wèi)的同志，在宣紙上，大筆甩上了一二筆墨，潑上自以為頗具“氣勢(shì)”的一團(tuán)黑墨，就以為作品有了“氣韻”。暫不談這位前衛(wèi)者的那兩筆是否真正有了“氣勢(shì)”，即令是有了“氣勢(shì)”也不等于就有了“氣韻”。“氣勢(shì)”是外在現(xiàn)象，“氣韻”是天機(jī)與靈府的統(tǒng)一。識(shí)，前承情，后聯(lián)膽。沒(méi)有美學(xué)上的知識(shí)，就分別不出什么是藝術(shù)的夸張和虛張聲勢(shì)的夸大，什么是藝術(shù)的變形和歪曲人類(lèi)的畸形。我們的藝術(shù)需要用正確的知識(shí)為人們建造一座通向?qū)徝赖臉蛄骸?/span>
張善平 山水《群峰爭(zhēng)奇》243cm×62cm
▲2016張善平先生‘道法自然’書(shū)畫(huà)收藏展”現(xiàn)場(chǎng)，張善平接受武漢電視臺(tái)教育頻道主持人專(zhuān)訪(fǎng)
美是情、識(shí)、膽三者有機(jī)的統(tǒng)一。“膽”所涉及的對(duì)象是在“必然”中捕捉到的“偶然”，是在平凡中發(fā)現(xiàn)的神奇。醉山張常說(shuō)，“創(chuàng)者，第一次也”，“膽者，敢也”。敢于創(chuàng)造第一次出現(xiàn)的東西，盡管其中有好的也有不好的。要在好與不好的矛盾中，促進(jìn)欣賞者的鑒別能力和藝術(shù)的多樣化。王維的雪中芭蕉，蘇軾的朱砂竹，齊白石的不齊之齊，潘天壽的造險(xiǎn)而破，還有醉山張?jiān)L日寫(xiě)生的《熱海驚濤》《青山浮云》，都是符合藝術(shù)規(guī)律、具有傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)美學(xué)思想的創(chuàng)造。
張善平 書(shū)法《登鸛雀樓》
追溯歷史，唐代前后一直講求為政教服務(wù)，注重社會(huì)效果；到元代，文人畫(huà)真正成為中國(guó)畫(huà)的主流，在畫(huà)上由不題詩(shī)到題詩(shī)、不題款識(shí)到題款識(shí)。倪瓚公開(kāi)宣稱(chēng)自己的畫(huà)“不求形似聊以自?shī)?rdquo;的純主觀性，都應(yīng)視為具有“膽”的成就。畫(huà)的美源于“情”，智慧源于“識(shí)”，創(chuàng)造源于“膽”。“膽”必須有“識(shí)”，沒(méi)有“識(shí)”的“膽”是野性與粗魯，“識(shí)”必須有著“情”的驅(qū)動(dòng)，“情、識(shí)、膽”是環(huán)環(huán)相扣的金色光環(huán)，失去一環(huán)就會(huì)失去其作為整體的燦爛。
張善平 山水《穿越巴山蜀水》68cm×68cm
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醉山張的創(chuàng)作方法
藝術(shù)的創(chuàng)作方法又稱(chēng)藝術(shù)方法，是藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)形象時(shí)所遵循的認(rèn)識(shí)生活、反映生活的美學(xué)原則。
張善平 書(shū)法《淡泊明志》136cm×34cm
醉山張認(rèn)為：我們談創(chuàng)作方法，一直沿用的是西方的理論體系，把創(chuàng)作方法分為現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義兩種。雖然有的作品兼而有之，也只是側(cè)重于現(xiàn)實(shí)主義或側(cè)重于浪漫主義而已。西方在這問(wèn)題上論來(lái)論去，至今仍眾說(shuō)紛紜、莫衷一是，得不出共同的結(jié)論。其實(shí)這個(gè)問(wèn)題在中國(guó)傳統(tǒng)文化中早已解決，特別是對(duì)中國(guó)繪畫(huà)，作了令人信服的回答。這就是從先秦就已萌芽并且在一千六百多年前東晉顧愷之完成的形神兼?zhèn)�、以形�?xiě)神并加上“遷想妙得”的“形神論”。
張善平 花鳥(niǎo)《有余圖 》63cm×68cm
如果說(shuō)，西方藝術(shù)反映生活的美學(xué)原則是絕對(duì)唯物的模仿論和形式邏輯的推理，在于“以物對(duì)物”的“只許你看到這些”，那么中國(guó)畫(huà)的“形神論”則是“意態(tài)天然”與“使你不只看到這些”的“不似之似”。
▲張善平主席和湖北省美術(shù)院院長(zhǎng)董繼寧、郭建在湖北省圖書(shū)館
中國(guó)畫(huà)早就講求人與自然、自然與人的渾然一體。西方也講人與自然的和諧，但卻始終擺脫不了對(duì)物質(zhì)的絕對(duì)依照；哪怕是羅丹、畢加索這樣成就卓著的大家，在對(duì)自然如何處置上，似乎也顯得軟弱無(wú)力。“形神論”認(rèn)為，不論畫(huà)種、題材和風(fēng)格，都應(yīng)把對(duì)象納入特定的時(shí)間和空間，“寫(xiě)載其狀”、“曲得其情”；因而醉山張既能為《高山流韻》狀貌，也能為《東瀛瀑哮》傳神。他重視對(duì)現(xiàn)實(shí)生活作客觀感覺(jué)的再現(xiàn)，更重視對(duì)現(xiàn)實(shí)生活作主觀感受的表現(xiàn)。張善平認(rèn)為：“理有常理”，“畫(huà)無(wú)常法”。理無(wú)常理，則亂；畫(huà)有常法，則匠。理，應(yīng)循社會(huì)之大理，畫(huà)，應(yīng)循以自然之法為法，我即自然，自然之法即我之法。在西方和中國(guó)不同的藝術(shù)方法之間，他選擇的是：從中國(guó)古典美學(xué)的形神論出發(fā)，以“美是情、識(shí)、膽三者的有機(jī)統(tǒng)一”的美學(xué)觀為基礎(chǔ)，形成形神兼?zhèn)�、文質(zhì)并重的創(chuàng)作方法。
張善平 山水《桂林寫(xiě)意》136cm×68cm
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醉山張的藝術(shù)道路
藝術(shù)家的藝術(shù)道路，是具體的，也是抽象的，是藝術(shù)家對(duì)自己前途的選擇和決定，也是藝術(shù)家自己的審美理想、藝術(shù)傾向、生活態(tài)度以及對(duì)歷史責(zé)任的真實(shí)反映。
張善平 山水《佛光》 69cm×70cm
醉山張的藝術(shù)道路，他先攻油畫(huà)，具有造型藝術(shù)之基礎(chǔ)；后轉(zhuǎn)而從事中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作，深得通向大自然之奧秘。對(duì)待古今中外繪畫(huà)傳統(tǒng)與創(chuàng)新的關(guān)系上，他推崇徐悲鴻大師“古法之佳者得守之，垂絕者繼之，不佳者改之，西方繪畫(huà)可采入者融之”的具有辯證法的科學(xué)態(tài)度。醉山張認(rèn)為徐悲鴻先生所言“西方繪畫(huà)可采入者融之”的“融”字，比之人們所說(shuō)的“中西合璧”有著更深刻的意義。“中西合璧”雖然不錯(cuò)，卻只是在物質(zhì)技巧上的生拼硬湊，沒(méi)有精神心靈的內(nèi)涵。“合璧”與“融之”雖只二字之差，但“合璧”是沒(méi)有主次的二者同等的“量”的共存；“融之”則是以“中”為主的汲其精華、棄其糟粕、化西為我的質(zhì)變。真正的藝術(shù)新意大都與傳統(tǒng)有關(guān)，蘇軾的“天涯何處無(wú)芳草”就是來(lái)自《離騷》“何處獨(dú)載芳草兮，又何懷乎故宇”感時(shí)的抒懷。
張善平 書(shū)法《聞雞起舞》 68cm×68cm
在社會(huì)大變革、大進(jìn)步、大選擇的偉大時(shí)代，那種認(rèn)為中國(guó)畫(huà)正在萎縮，對(duì)傳統(tǒng)一概否定，全盤(pán)西化的論調(diào)，絕不是中國(guó)繪畫(huà)的金光大道。醉山張不在學(xué)校任課，但他培養(yǎng)了大量的美術(shù)人才。醉山張不是文學(xué)家，但他寫(xiě)了不少感人的文章和詩(shī)篇。
▲2014年張善平先生與邵聲朗先生共同合作國(guó)畫(huà)《峽江帆影圖》
邵聲朗、張善平合作 山水《峽江帆影圖》 136cm×68cm
（名家典藏館藏）
醉山張不是道德的宣講家，但他有著堅(jiān)定的意志。不論是在平時(shí)，還是在十年動(dòng)亂中，他都忠于自己的信仰和藝術(shù)理想，充滿(mǎn)著對(duì)國(guó)家前途的信心。他在“牛棚”里寫(xiě)的“花落花復(fù)生，來(lái)年花更紅”正是他人品、藝品的生動(dòng)寫(xiě)照。他欽佩表里一致的君子，憎厭三國(guó)時(shí)魏明帝筆下那些“變形易色，隨風(fēng)東西”的群小。正因如此，他的作品才能產(chǎn)生“智者樂(lè)之，羨者仰之，君醉青山，我醉君山”的為人民喜愛(ài)的客觀效果，達(dá)到審美客體與審美主體的和諧統(tǒng)一。作為一位有成就的藝術(shù)家，祖國(guó)的尊嚴(yán)，時(shí)代的使命，社會(huì)的責(zé)任，人民的需要，就是醉山張的藝術(shù)追求和藝術(shù)道路。
�。ū疚淖髡邷耄岛泵佬g(shù)學(xué)院教授，著名美學(xué)理論家）
張善平，號(hào)醉山張，河北滄州人，1928年11月生。1949年4月隨軍南下。1953年9月畢業(yè)于中南文藝學(xué)院美術(shù)系，1956年調(diào)任中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)武漢分會(huì)主任。1984年選任武漢美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、省美協(xié)副主席�，F(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、湖北書(shū)畫(huà)院院長(zhǎng)、湖北水墨畫(huà)院榮譽(yù)院長(zhǎng)、武漢美協(xié)名譽(yù)主席、湖北省美協(xié)顧問(wèn)、名家典藏藝術(shù)機(jī)構(gòu)首席顧問(wèn)、湖北省文化名人。60年代初，師從中央美院教授、副院長(zhǎng)羅工柳，專(zhuān)攻油畫(huà)，擅長(zhǎng)國(guó)畫(huà)與書(shū)法。所作歷史畫(huà)《收回英租界》《聲援二·七大罷工》、《攻打麻城》等獲湖北省即武漢市美展一等獎(jiǎng)，分別為中國(guó)革命博物館、二·七紀(jì)念館等單位收藏。
◆武漢名人協(xié)會(huì)的宗旨：整合名人資源，傳播名人文化，發(fā)揮名人效應(yīng)，推廣名人成果。相信在這里，無(wú)論是洽談的商界人士，久別重逢的朋友，還有來(lái)自各國(guó)的外國(guó)友人們，都可以在中國(guó)文化藝術(shù)的氤氳中找到他們共同的心聲，加深他們的情誼，有內(nèi)涵的靈魂都將在這里相會(huì)！
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