�。ㄔ瓨�(biāo)題：西方戰(zhàn)后藝術(shù)：誰是背后的無形推手？）
2015年戰(zhàn)后及當(dāng)代板塊的高價成交作品
蘇富比戰(zhàn)后及當(dāng)代板塊超過5000萬美元成交榜單
導(dǎo)言：剛剛過去的2015年，中國藝術(shù)品市場仍處調(diào)整之勢。然而大洋彼岸的西方印象派及現(xiàn)代、戰(zhàn)后及當(dāng)代板塊卻連創(chuàng)新高。自上世紀(jì)70-80年代以來，西方印象派藝術(shù)也一直占據(jù)市場至高點經(jīng)久不衰。然而戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)也緊隨其后攻堅拔寨卻令人大惑不解。有人認(rèn)為，這其中很多作品看起來就好似小孩涂鴉，緣何迎合眾多傾心者，并引領(lǐng)這一板塊突飛猛進(jìn)？到如今，戰(zhàn)后及當(dāng)然已成為全球市場成交額最大的板塊，而波洛克、培根等藝術(shù)家的作品的價格已經(jīng)攀升到足以與畢加索、梵高比肩……
培根
羅斯科
“戰(zhàn)后”并不等同于“當(dāng)代”
當(dāng)所有拍賣專場都將“戰(zhàn)后與當(dāng)代”并置時，總讓人有混淆之感。邦瀚斯戰(zhàn)后及當(dāng)代板塊負(fù)責(zé)人泰勒在接受雅昌藝術(shù)網(wǎng)采訪時指出：“戰(zhàn)后即‘Post-war’，并不是一個準(zhǔn)確的藝術(shù)史方面的定義，多是西方藝術(shù)市場對一個拍品類別的稱呼。顧名思義：主要指1945年后一些藝術(shù)家所創(chuàng)作的作品。但這并不是一個單純的時間節(jié)點，想當(dāng)然地認(rèn)為1945年之后的作品都稱為“戰(zhàn)后”，更多地是指這些藝術(shù)家的創(chuàng)作或多或少受到了戰(zhàn)爭的影響。二戰(zhàn)對于全世界來說是災(zāi)難性的，這場戰(zhàn)爭曾引發(fā)人們?nèi)ニ伎己芏鄦栴}。所以很多戰(zhàn)后的作品不再單純局限于架上，多媒體在這個時間段也獲得爆發(fā)。同時各國家受戰(zhàn)爭的波及不同，使得戰(zhàn)后藝術(shù)的展現(xiàn)也不盡相同。當(dāng)下美國戰(zhàn)后藝術(shù)成為藝術(shù)市場中的熱門，主要表現(xiàn)為抽象主義和波普藝術(shù)。因為美國是戰(zhàn)勝國，所以他們的戰(zhàn)后藝術(shù)更多地表現(xiàn)出反法西斯的熱情和維護(hù)世界和平的自信。而另一端的戰(zhàn)敗國家——日本和德國，則體現(xiàn)兩個戰(zhàn)后流派：具體派（Gutai）和零派（Zero）。由于這兩個國家在戰(zhàn)敗后都遭受了巨大損失，所以更多表現(xiàn)重新建設(shè)的動因——戰(zhàn)后什么都沒有了，必須重頭再來。”
蘇富比戰(zhàn)后及當(dāng)代私洽部門主管Miety解釋道：很多人可能會誤解，以為這是對二戰(zhàn)之后藝術(shù)的總稱。其實，1945-1970時間段，許多國家無論在政治上，或者經(jīng)濟(jì)上都在修復(fù)傷口。從某種程度上說，二戰(zhàn)導(dǎo)致了許多國家重新洗牌，全球各國的強(qiáng)弱也重新進(jìn)行了布局。反映在藝術(shù)上，非常多的流派在此時誕生，率先啟動的是歐洲藝術(shù)家，如培根、博伊斯。隨后美國的影響是壓倒性的，誕生了如波洛克、羅斯科等藝術(shù)家。也許，“戰(zhàn)后”更多地被運(yùn)用于西方。雖然中國也有體現(xiàn)戰(zhàn)爭的藝術(shù)，但其更加自成一體。所以我們稱為ACA（中國當(dāng)代藝術(shù)），而沒有將其化歸戰(zhàn)后的領(lǐng)域。而當(dāng)代藝術(shù)是一個相當(dāng)寬泛的概念，囊括了所有發(fā)生在當(dāng)下的藝術(shù)。從戰(zhàn)后藝術(shù)的前驅(qū)培根、沃霍爾，到今天依然健在的藝術(shù)家如昆斯、里希特。并且每一天都在誕生新的藝術(shù)家，這意味著每一天當(dāng)代藝術(shù)都在發(fā)生著變化。
培根作品 8630萬美元成交
波洛克作品
毋庸置疑，戰(zhàn)后藝術(shù)是當(dāng)代藝術(shù)之中的重要組成。那么各拍賣行的圖錄卻堅持將戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)單列，而不是直接歸入當(dāng)代藝術(shù)呢？佳士得戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)倫敦的主管Francey是這樣解釋的：這其實是一個好問題。戰(zhàn)后確實是當(dāng)代的一部分。把他們分開稱謂有兩個原因：首先當(dāng)代藝術(shù)的市場興起僅僅是近幾年的事情，一開始的時候，主要就是戰(zhàn)后藝術(shù)。但是隨著時間發(fā)展，人們不光看戰(zhàn)后，也開始看一些更年輕的藝術(shù)家的作品，所以戰(zhàn)后這個概念不足以將其全部概括，便演變成了‘戰(zhàn)后及當(dāng)代’。之所以一直沒有將兩者統(tǒng)一稱謂，我想也為了體現(xiàn)對‘戰(zhàn)后’這一獨(dú)特時期所產(chǎn)生的藝術(shù)的重視。很公平地說，無論從藝術(shù)史的角度，還是從市場角度，在當(dāng)代藝術(shù)的概念之下，戰(zhàn)后都是最重要的一個環(huán)節(jié)。”最新的數(shù)據(jù)報告顯示：當(dāng)代板塊中，92%的交易均低于5萬歐元，2%低于1000歐元，而該板塊的高端品常常占據(jù)54%的銷售額，這些戰(zhàn)后藝術(shù)的高價拍品大部分發(fā)生在美國，其次在英國。
戰(zhàn)后及當(dāng)代：最值錢的板塊
在過去的10年里，純藝術(shù)（Fine Art）在市場中受追捧的程度要明顯大于裝飾藝術(shù)品或者古董，在高端市場尤為明顯。近年來，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的受青睞亦遠(yuǎn)高于古典大師。全球藝術(shù)市場成交額的最高點發(fā)生在2007年，主要是由現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)板塊所帶動的，而戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)板塊更是超過了印象派及現(xiàn)代藝術(shù)板塊成為了全球成交額第一高的板塊。泰勒表示：“戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)起初曾與印象派及現(xiàn)代藝術(shù)歸為一個部門，統(tǒng)稱為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，大概在2000年前后，幾乎所有的拍賣行不約而同地將戰(zhàn)后及當(dāng)代單獨(dú)分離出來。雖然只有十五六年，但是它卻成熟得非常之快。”
TEFAF（歐洲古董藝術(shù)博覽會）2015年報顯示：2014年，銷售額最大的板塊是戰(zhàn)后和當(dāng)代藝術(shù)，其銷售額高達(dá)59億歐元，占純藝術(shù)拍賣市場銷售額的近一半（48%），比上一年增加了2個百分點，比上一年增長了19%，達(dá)到歷史最高記錄。雖然現(xiàn)代藝術(shù)品的銷售額雖位列第二，卻僅占28%。TEFAF指出：戰(zhàn)后及當(dāng)代板塊從2003年至2007年的時間段里開始成為全球收藏者和投資者的主要目標(biāo)之一，該板塊的銷售額增長了將近500%。然而，作為最具投機(jī)性的板塊之一，它在經(jīng)濟(jì)衰退中也遭受過最嚴(yán)重的打擊，在2007年至2009年的兩年時間里銷售額銳減60%。然而，從這個低點開始，市場再度迎來快速擴(kuò)張，銷售數(shù)量迅速增加300%多。有趣的是，2014年，這一板塊交易數(shù)量的增長并沒有那么快，事實上，盡管銷售額大幅上升，成交數(shù)量卻減少了6%。從2009年到2014年，成交量的增長也只有70%多一點，說明銷售額的大部分增長來自于快速升高的價格。只有極少數(shù)的一群藝術(shù)家能為自己的作品爭取到最高售價，如安迪•沃霍爾、弗朗西斯•培根和馬克•羅斯科，他們每個人的作品在過去的幾年里總能達(dá)到或超過2000萬歐元的高價。
羅斯科作品
藝術(shù)品經(jīng)紀(jì)人Anna介紹說：戰(zhàn)后和當(dāng)代藝術(shù)市場在過去的30年里經(jīng)歷了驚人的成長，從之前只有前衛(wèi)藝術(shù)商人和離經(jīng)叛道的收藏者才光顧的極微不足道的板塊，一躍變成了市場銷售額最大的板塊，也成為新手和成熟藝術(shù)品買家最青睞的類別。在1980年代，銷售額最大的板塊是印象派和現(xiàn)代藝術(shù)，而戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)規(guī)模很小，而且被認(rèn)為是高風(fēng)險的板塊。即使是最早的投資驅(qū)動型收藏者，如英國鐵路養(yǎng)老基金也拒絕在戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)上投資，因為它們的價值在當(dāng)時被認(rèn)為是非常不穩(wěn)定的。自1990年代開始，戰(zhàn)后和當(dāng)代藝術(shù)的受歡迎程度急劇飆升，價格也水長船高，至2014年，無論是銷售額還是成交量，戰(zhàn)后和當(dāng)代藝術(shù)都是份額最大的板塊，并有繼續(xù)成長之勢。
“觀念”超越“視覺” “商業(yè)”取代“經(jīng)典”
正如經(jīng)紀(jì)人Anna所言，戰(zhàn)后和當(dāng)代藝術(shù)市場在過去的30年里經(jīng)歷了驚人的成長，從之前只有少數(shù)前衛(wèi)者愿意去探索的領(lǐng)域，到如今投資收藏者的首選，甚至超越了印象派及現(xiàn)代大師的經(jīng)典，這當(dāng)中到底發(fā)生了什么？
佳士得戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)倫敦主管Francey道出其中緣由：相比經(jīng)典藝術(shù)，戰(zhàn)后及當(dāng)代一沒有真假鑒定的問題，門檻較低；二表現(xiàn)當(dāng)下人的生活，更符合當(dāng)代人的理解和審美；加之經(jīng)典藝術(shù)更多地沉淀到了美術(shù)館中，而戰(zhàn)后及當(dāng)代卻能源源不斷提供貨源。
Anna說：有一點是非�？隙ǖ�，收藏群體在擴(kuò)大，在新增加的藏者中，更多的選擇了當(dāng)代。這跟市場的供需量不無關(guān)系。上世紀(jì)70-80年代，畫廊曾占有主要的話語權(quán)，那時很多人為了買一幅畫而不惜在清晨就開始排隊，這樣的場景恐怕不會再現(xiàn)了。收藏一直是個小圈子，東西不多，藏家也不多。但是隨著戰(zhàn)后經(jīng)濟(jì)的復(fù)蘇，想買畫的人大幅增加，這就導(dǎo)致了庫存緊張。那個時候的收藏還主要是經(jīng)典畫作，顯然沒有那么大的庫存。即便是畢加索這樣高產(chǎn)的藝術(shù)家，也不足以讓每一百個人可以擁有一副！新貴們滿懷熱情的揣著錢來，市場當(dāng)然不能把他們趕走，于是便引進(jìn)了一個新的門類——戰(zhàn)后及當(dāng)代——并且有著源源不斷的庫存。大概也就是從那時起，戰(zhàn)后及當(dāng)代開始了市場的萌芽，到迅猛發(fā)展應(yīng)該在2000年之后。
具體派
英國藝術(shù)批評家因瑟認(rèn)為，除了供需關(guān)系發(fā)生變化，驅(qū)動戰(zhàn)后及當(dāng)代發(fā)展的主要原因歸功于互聯(lián)網(wǎng)及商業(yè)運(yùn)作。“歷史上，人們總是收藏經(jīng)典。18世紀(jì)會追求15以致更早的經(jīng)典。這個傳統(tǒng)被打破是印象派，印象派作為當(dāng)時的‘當(dāng)代藝術(shù)’一度引起軒然大波。當(dāng)然，印象派本身就是顛覆性的。但其實除了印象派本身，拉動這一門類的最重要的原因我認(rèn)為是工業(yè)革命和火車的廣泛應(yīng)用。當(dāng)人們的生活方式被徹底顛覆，看世界的角度也不一樣了。而現(xiàn)在我們來看互聯(lián)網(wǎng)，互聯(lián)網(wǎng)真正開始普及也就是2000年前后，互聯(lián)網(wǎng)真正實現(xiàn)了‘地球村’，讓信息泛濫，又一次顛覆了人類本身的認(rèn)知，也給藝術(shù)家很多的機(jī)會。現(xiàn)在很多藝術(shù)家年紀(jì)輕輕就已功成名就，這從前是不可想象的。”泰勒也持同樣的認(rèn)識：“但是互聯(lián)網(wǎng)只是一個便捷的渠道，從印象派開始，商業(yè)運(yùn)作已經(jīng)徹底顛覆了藝術(shù)市場。以往人們購買藝術(shù)品非常單純——因為喜歡，或者為了裝飾。但是現(xiàn)在藝術(shù)品的價格已經(jīng)成為一個無形的推手。”因瑟指出：“藝術(shù)家的地位其實在當(dāng)代空前衰落了，即便他們或許很年輕就已經(jīng)出名并且很有錢。從‘印象派’開始，到后來的現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)生，出現(xiàn)了一個新的價值體系開始與‘學(xué)院’抗衡：那就是‘市場’。面對‘學(xué)院’手中高舉著‘美’的標(biāo)準(zhǔn)，‘市場’則悄悄回應(yīng)以‘錢’的效應(yīng)。就是說，與‘學(xué)院’的標(biāo)準(zhǔn)相平行，出現(xiàn)了‘市場’的標(biāo)準(zhǔn)：美不美管不了了，能賣掉換錢是‘硬道理’。不再是‘學(xué)院’院士們的獨(dú)統(tǒng)天下，畫商們開始登場，藝術(shù)品隨即成為‘商品’ ”。
因瑟認(rèn)為： 藝術(shù)不再是由原先做藝術(shù)的人做了，而是由那些展示藝術(shù)的人做了：即博物館館長、藝術(shù)官員、收藏家、評論家和贊助人等。所以是先有伯樂而后又千里馬。觀念性在藝術(shù)中開始萌芽或許從印象派開始，但是到了戰(zhàn)后及當(dāng)代，視覺性已經(jīng)越來越弱化，“觀念”開始超越“視覺”，甚至取而代之。以前強(qiáng)調(diào)藝術(shù)靠作品本身說話，然而在“當(dāng)代藝術(shù)”里面，更強(qiáng)調(diào)“理論詮釋”。格林伯格之于“抽象表現(xiàn)主義”，沃爾海姆之于“極簡主義”，雷斯塔尼之于“新現(xiàn)實主義”，切朗特之于意大利“貧窮藝術(shù)”……理論家?guī)缀跄馨b出了一個個“藝術(shù)”流派！那么我們回到原先的問題，你問什么因素在驅(qū)使戰(zhàn)后及當(dāng)代？傳統(tǒng)藝術(shù)已經(jīng)蓋棺定論，市場已經(jīng)經(jīng)過幾百年的經(jīng)驗，如果你要商業(yè)運(yùn)作，難道當(dāng)代不是首選么？為什么現(xiàn)在戰(zhàn)后最貴，因為相較其他的當(dāng)代藝術(shù)而言，戰(zhàn)后被運(yùn)作的最早，自然市場體系也就是最成熟的。
美國60-70年代的藝術(shù)市場非�；钴S，曾促使人們開始探討，究竟是藝術(shù)史決定了市場，還是市場決定了藝術(shù)史。到了今天，人們似乎又在思考：市場終究要回歸藝術(shù)史的。但是泰勒認(rèn)為，就戰(zhàn)后及當(dāng)代板塊而言，藝術(shù)史和市場還是有很大的偏差。眾所周知，二戰(zhàn)之后美國成為了文化輸出大國，加上拍賣、畫廊在美國的活躍，使得戰(zhàn)后藝術(shù)在市場上的表現(xiàn)幾乎壓倒一切。當(dāng)然，我們不排除一些重要的歐洲藝術(shù)家，如培根也有非常理想的成交價。但是藝術(shù)史上同樣重要的零畫派、具體派、Azimuth、倫敦畫派的重要藝術(shù)家作品的價格遠(yuǎn)不及波普藝術(shù)中二線藝術(shù)家的價格。當(dāng)然這幾年，美國戰(zhàn)后藝術(shù)在走向市場最高端之后，很多人開始關(guān)注其他領(lǐng)域的戰(zhàn)后藝術(shù)。所以如果你讓我對這個市場做預(yù)測的話，我認(rèn)為之前被低估的很多德國、日本的藝術(shù)家應(yīng)該會有不錯的表現(xiàn)，同時，在戰(zhàn)后領(lǐng)域其實也有很多出色的女性藝術(shù)家，我非常期待她們的價值回歸。
（來源：雅昌藝術(shù)網(wǎng)）
