中國畫淵遠流長，但由于地域差異，形成了不同的地域性的畫風(fēng)，雖然同屬華夏文化的一部分，但也分成不同的審美分支，京津大氣、厚重；江南畫風(fēng)逸氣風(fēng) 雅；廣東南方的則溫秀甜美已經(jīng)成為普遍認知。這里，可以用“河南”、“江南”與“嶺南”這“三南”來對中國畫的這三大審美主流以及闡述其中的異同。
“河 南”，是泛指黃河流域，中國歷史上的中州中原地區(qū)，中原文化特征是厚重、歷史積淀很深，書法，繪畫都成為重要甚至主流部分。這里的范圍則包括京華畫派、津 門畫派、長安畫派等。而“江南”則泛指長江流域的范圍，它包括海上畫派、金陵畫派、浙江畫派和揚州畫派等。而“嶺南”泛指珠江流域與兩廣地區(qū)，包括嶺南畫 派、廣東的國畫研究會、嶺東畫派、漓江畫派等。
歸帆圖金城（資料圖）
中 國畫畫派不少，但“河南”、“江南”、“嶺南”則比較明顯地突出了中國畫的審美三大系，河南“重”、江南“逸”、嶺南“秀”。“河南”代表的黃河流域地 區(qū)，離不開中國畫學(xué)會、北平國立藝專（今中央美院）、北京中國畫院等美術(shù)機構(gòu)的影響。北京身為幾朝古都，向來都是文人墨客聚集之地，因而集結(jié)了不少畫家 群，例如金城、陳半丁、溥儒、于非闇等，在后來西風(fēng)東漸的潮流下，也有徐悲鴻、蔣兆和、李苦禪、葉淺予、吳作人等。其中，齊白石則成為了京華畫派的最重要 的人物。而長安畫派也屬于以“河南”作為代表的黃河流域的重要畫家群體，這里主要有趙望云、何海霞、石魯、黃胄、劉文西等，他們提出“一手伸向傳統(tǒng)，一手 伸向生活”的藝術(shù)主張及實踐。
負傷之獅徐悲鴻（資料圖）
“江 南”國畫相比“河南”的厚重，則顯得書卷氣足，逸氣很強，其中的代表是海派和浙派，海上畫派的吳昌碩、任伯年、蒲華、虛谷等影響很大，而浙派的繪畫創(chuàng)始者 之一，學(xué)者戴進是浙江錢塘人，浙派經(jīng)歷了三代畫家，代表人物有黃賓虹、潘天壽、陸儼少等，中國美術(shù)學(xué)院、浙江畫院和西泠印社等是浙派國畫的大本營。其中， 黃賓虹跨越浙派、海派和京華畫派幾大派別，在北平藝專和中國美院的前身，中央美院華東分院均擔(dān)任過教授。他甚至也是廣東國畫研究會的成員。他可說涵蓋了 “河南”“江南”的特點。
記寫雁蕩山花潘天壽（資料圖）
潘 天壽的畫風(fēng)則奇絕高華、戛戛獨造，海派與浙派的區(qū)別在于，它靠近商埠，市民性比浙派、徽派要強，這里的繪畫也比較注重傳統(tǒng)，但相比“河南重”，他們更強調(diào) 書卷氣和逸氣，也有一定的秀氣，這里的逸氣也夾著金石畫風(fēng)，代表人物有趙之謙。而作為江南逸氣的代表畫派之一，金陵畫派的代表人物則有龔賢為代表的金陵八 家。另外，揚州也有金農(nóng)、鄭板橋等為主的揚州八怪。
建國初期，北京、上海都相繼成立畫院，江蘇和南京的畫家如傅抱石、錢松喦等集中起來成立了江蘇畫院，創(chuàng)作了很多與時代適應(yīng)的新山水畫，形成了“新金陵畫派”。
嶺南國畫則以嶺南畫派最具代表性，但這里的“嶺南秀”并不單指嶺南畫派，也包括國畫研究會和廣西的漓江畫派，畫風(fēng)上均帶有亞熱帶溫秀的畫風(fēng)，與海上畫派逸氣的秀不同，嶺南國畫更有一種甜美溫潤的秀氣，一種溫柔秀美的南方審美品格。
對于中國畫體系的審美體現(xiàn)把握， 在藝術(shù)理論建構(gòu)中，所體現(xiàn)的立品，我們需要在藝術(shù)實踐中體現(xiàn)與理解。九州之大，當(dāng)然也有不少其他的繪畫審美風(fēng)格，但“河南”、“江南”、“嶺南”在歷史上形成的影響力是比較大的三大審美體系，特別是近現(xiàn)代。
隨 著信息交流的發(fā)達，“三南”各自的地域藝術(shù)風(fēng)格，交融拉近，成為你中有我，我中有你的局面。但總體來看，核心始終圍繞“河南重”“江南逸”“嶺南秀”的審 美核心發(fā)展，就如同黃河、長江、珠江一樣，生生不息，灌澆著各自流域的藝術(shù)。三大審美系都誕生出杰出的人才、大家的作品，共同形成了中國畫的優(yōu)秀輝煌的史 冊和中國畫的未來。
