首屆烏鎮(zhèn)國際當(dāng)代藝術(shù)邀請展上弗洛倫泰因·霍夫曼（Florentijn Hofman）2016年的作品《浮魚》（圖片來源：artwuzhen）
“不把老廠房拆了做房地產(chǎn)，搞當(dāng)代藝術(shù)能賺錢嗎？”去年，當(dāng)烏鎮(zhèn)北柵絲廠被改造成展出當(dāng)代藝術(shù)的場館時，幾位當(dāng)?shù)氐睦辖址贿@樣問發(fā)起這一項目的文化烏鎮(zhèn)股份有限公司總裁陳向宏。首屆烏鎮(zhèn)國際當(dāng)代藝術(shù)邀請展于月前在這里開幕，匯集了奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）、弗洛倫泰因·霍夫曼（Florentijn Hoffman）、徐冰、宋冬等34位（組）中外知名藝術(shù)家的參展陣容及藝術(shù)界人士的齊聚，將這座江南小鎮(zhèn)推向關(guān)注的浪尖。相比已聲名在外的烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)，首次舉辦的當(dāng)代藝術(shù)展，似乎更多地將這座小鎮(zhèn)與其所提倡的“文藝復(fù)興”相勾連。
與此同時，波斯灣西南海岸的阿拉伯小國卡塔爾的首都多哈被《紐約時報》等全球媒體爭相報道，關(guān)注的焦點源自卡塔爾博物館管理局委托藝術(shù)家蔡國強(qiáng)在卡塔爾多哈阿爾里瓦克（Al Riwaq）美術(shù)館策劃的展覽“藝術(shù)怎么樣？來自中國的當(dāng)代藝術(shù)”（展至7月16日）。然而，這已經(jīng)不是多哈初次以當(dāng)代藝術(shù)引起外界的關(guān)注。
展覽“藝術(shù)怎么樣？來自中國的當(dāng)代藝術(shù)”中，徐震作品包裹了阿爾里瓦克美術(shù)館外墻（圖片來源：沒頂公司）
事實上，這一項目重要的幕后人物——卡塔爾博物館管理局主席、卡塔爾公主瑪雅莎（Sheikha Al-Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al-Thani），自2010年起即因其在藝術(shù)收藏上的巨大投入（每年約1億英鎊）及在卡塔爾的一系列藝術(shù)項目運(yùn)作，被《經(jīng)濟(jì)學(xué)人》《衛(wèi)報》《藝術(shù)評論》等列為全球最重要的藝術(shù)人物，而多哈也在近年廣泛地被西方媒體稱作中東地區(qū)“冉冉升起的藝術(shù)之都”。
以當(dāng)代藝術(shù)復(fù)興城市
1999年，英國“城市工作專題組”完成了一份題為《邁向城市的文藝復(fù)興》的研究報告。這份20世紀(jì)初最重要的有關(guān)城市問題的綱領(lǐng)性文件之一，首次將“城市復(fù)興”的意義提高到了等同于“文藝復(fù)興”的歷史高度。由此，英國一系列圍繞城市整體發(fā)展的“再生式革命”進(jìn)而展開，而與藝術(shù)、文化相融合的再生策略，成為其中的重要支流。在全球化的傳播下，這類通過文化（事件、設(shè)施）復(fù)興舊城，塑造起“城市品牌”的文創(chuàng)策略，已成為如今城市再生模式中最受關(guān)注的一類。
惠特尼美術(shù)館前即是高線公園（圖片來源：whitney.org；攝影：Ed Lederman）
去年5月開幕的美國惠特尼美術(shù)館新館，即位于紐約城中近年來最受矚目的舊物改造項目“高線公園”（High Line Park）的南段。這座獨特的線形空中花園由1934年修建的一條鐵路貨運(yùn)專用線改造而成，曾荒廢30年之久。在高線公園當(dāng)?shù)厣鐓^(qū)居民自發(fā)組織的非營利機(jī)構(gòu)“高線之友”（Friends of the High Line）的呼吁及運(yùn)作下，鐵路得以于2014年以嶄新的公園面貌竣工，并迅速成為紐約當(dāng)?shù)乜氨戎醒牍珗@的公共地標(biāo)性場所。
藝術(shù)，是高線公園重要的組成部分。委托創(chuàng)作的特定場域作品、展覽、現(xiàn)場表演等遍布其長達(dá)2.3公里的空中軌跡，BBC稱它為“一座露天的美術(shù)館”，《衛(wèi)報》的藝術(shù)評論家Jason Farago在評論中寫道：“高線公園使西切爾西區(qū)成功蛻變，這里藝?yán)鹊淖饨鸩粩嗌蠞q，甚至超過了居住區(qū)；這里首先歡迎藝術(shù)，接下來才是零售及奢侈住房。”
與之相似，同為上個世紀(jì)工業(yè)產(chǎn)物的烏鎮(zhèn)北柵絲廠，也曾面臨被拆遷的危險。然而，“說服股東買下空無一人的廠房”的陳向宏努力了4年，“終于如愿購入這片土地并保留了大部分老廠房”。與“高線之友”一樣，陳向宏也是當(dāng)?shù)厝�，他所�?zhí)著的“小鎮(zhèn)的文藝復(fù)興”背后，有著一份“鄉(xiāng)愿”——一種內(nèi)在的社群歸屬。
全球性藝術(shù)品牌正在展開多個城市的新鏈接
許多人將烏鎮(zhèn)國際當(dāng)代藝術(shù)邀請展與日本的越后妻有大地藝術(shù)祭及瀨戶內(nèi)海國際藝術(shù)祭相比較。事實上，盡管同為藝術(shù)向鄉(xiāng)鎮(zhèn)滲透的項目，日本——作為亞洲地區(qū)最早開始城市化運(yùn)動的國家，其藝術(shù)與社會現(xiàn)場的交集、互動有著自身的語境與特點。早在1996年，日本新潟縣即本著以藝術(shù)活化鄉(xiāng)村的政府策略，出臺了“藝術(shù)項鏈計劃”，正是從這一項目中，脫胎出越后妻有大地藝術(shù)祭。2000年之后，隨著歐美創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的影響，日本在2011年提出“酷日本”政策，對內(nèi)強(qiáng)調(diào)地域振興、觀光振興等，而2000年后誕生的大型公共藝術(shù)項目都與之相關(guān)。
2015年7月至9月的越后妻有大地藝術(shù)祭展出了伊利亞與艾米莉亞·卡巴科夫的作品《梯田》
對自然的親近與在地需求的聯(lián)系，是日本藝術(shù)活化項目呈現(xiàn)出的顯著特點。盡管當(dāng)代藝術(shù)對這些缺乏傳統(tǒng)文化樣本的地區(qū)來說是一塊“飛地”，但土地與當(dāng)?shù)厝耸冀K根生相連。這似乎解釋了為什么烏鎮(zhèn)所呈現(xiàn)出的“文藝復(fù)興”樣本更復(fù)雜且更接近“烏托邦”：其戲劇節(jié)具有如愛知三年展“節(jié)日慶典”般的調(diào)性，而烏鎮(zhèn)國際當(dāng)代藝術(shù)邀請展則是以舊工業(yè)建筑再生為基底的“展覽”，主策展人馮博一在接受《藝術(shù)新聞/中文版》采訪時表示，它與美術(shù)館展覽并無顯著不同。
巴塞爾藝術(shù)展在香港展會期間公布了全新的國際性拓展項目“巴塞爾藝術(shù)展都會”（Art Basel Cities）：巴塞爾藝術(shù)展將與全球多個城市形成伙伴關(guān)系，評估城市的文化資產(chǎn)、基建及資源，與當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)圈層協(xié)同，利用巴塞爾藝術(shù)展的資源與渠道，為城市打造符合其特質(zhì)的藝術(shù)項目。統(tǒng)領(lǐng)這一項目的巴塞爾藝術(shù)展業(yè)務(wù)拓展總監(jiān)Patrick Foret 說：“我們有信心能把所累積的專業(yè)知識和網(wǎng)絡(luò)人脈帶到新的伙伴城市，促進(jìn)他們在藝術(shù)及文化事業(yè)上的決心。”顯然，成功將邁阿密、香港打造成季候性“藝術(shù)目的地”的巴塞爾藝術(shù)展，注意到了城市復(fù)興與藝術(shù)鏈接—這個正在發(fā)展的巨大市場。
在被問到對“巴塞爾藝術(shù)展都會”這一項目的看法時，陳向宏表達(dá)了強(qiáng)烈的興趣，他說：“我們摸著石頭過河，常常會遭遇階段性的瓶頸；而借助巴塞爾的力量，或許能夠帶給我們方向和可持續(xù)性。”
西班牙馬拉加的蓬皮杜中心臨時展館
而在最近，諸多國際重要美術(shù)館也開始在全球不同城市展開新的分支建設(shè)計劃。法國蓬皮杜中心（Centre Pompidou）近來進(jìn)一步明確了將于2017年和2018年分別在韓國首爾及中國設(shè)立臨時展館的計劃，中國臨時展館可能選址上海。在2015年3月，蓬皮杜中心即于西班牙海港城市馬拉加（Málaga）展開此類嘗試，設(shè)置了其在法國以外的首個臨時展館，過去一年，這一場館吸引了20萬人次參觀。上月底，英國維多利亞與阿爾伯特博物館（V&A）與招商蛇口聯(lián)合在深圳蛇口設(shè)立分館的計劃進(jìn)一步擴(kuò)張，將建立一座包含V&A分館在內(nèi)的著眼于設(shè)計的文化綜合機(jī)構(gòu)“設(shè)計互聯(lián)”。
與“大名頭”聯(lián)姻，是目前城市導(dǎo)入文化項目、迅速建立品牌的主要策略。然而，即便巴塞爾能夠為城市導(dǎo)入成熟的藝術(shù)資源，以市場驅(qū)動的“藝博會”模式能否同要求可持續(xù)的城市發(fā)展相掛鉤？
6月底，烏鎮(zhèn)國際當(dāng)代藝術(shù)邀請展將結(jié)束，撤展后的老絲廠將作何之用？“還是做文化。”陳向宏回答道。“具體怎么做？”他坦言還在摸索的路上。
來源：ARCHIVE藝術(shù)新聞（撰文/汪汝徽）
原標(biāo)題：當(dāng)城市復(fù)興與當(dāng)代藝術(shù)相遇：全球性藝術(shù)品牌正在展開的城市鏈接
