你應(yīng)該經(jīng)常聽說“極簡藝術(shù)”這個詞，在介紹極簡藝術(shù)之前，萌叔要先介紹下這個人。
杰克遜·波洛克(Jackson Pollock,1912-1956)
1947年波洛克開始使用“滴畫法”，把巨大的畫布平鋪于地面，用棒或畫筆把顏料滴濺在畫布上。其創(chuàng)作不作規(guī)劃，作畫沒有固定位置，喜歡在畫布四周隨意走動，以反復(fù)的無意識的動作畫成復(fù)雜難辨、線條錯亂的網(wǎng)，人稱“行動繪畫”。此畫法構(gòu)圖設(shè)計(jì)沒有中心，結(jié)構(gòu)無法辨識，具有鮮明的抽象表現(xiàn)主義特征。
極簡主義是對抽象表現(xiàn)主義的一種反動和反叛。極簡主義用最原始的幾何形狀，毫不造作甚至有些無所謂的態(tài)度展示作品。以此表達(dá)對所有服務(wù)于“視網(wǎng)膜”的藝術(shù)排斥。
換句話說，就是否定了視覺藝術(shù)，一切歸于“零”。
第一個這么干的人是美國人斯特拉（Frank siella,1936- ）14歲時進(jìn)入位于安多佛的菲利普斯學(xué)院學(xué)習(xí)藝術(shù)，畢業(yè)以后前往普林斯頓大學(xué)研讀歷史。之后，他在紐約設(shè)立個人工作室，并創(chuàng)造了許多令人贊嘆不已的“過渡畫”與“黑暗畫”，深受抽象表現(xiàn)主義的影響。
從20世紀(jì)60年代開始，斯特拉逐漸形成自己的極簡抽象主義的風(fēng)格。他也是第一批運(yùn)用立體畫布的畫家之一，這種畫布有別于傳統(tǒng)的長方形、正方形或圓形畫布。他樸素的幾何畫使其成為20世紀(jì)60年代極簡抽象藝術(shù)運(yùn)動的領(lǐng)導(dǎo)者。
是的，這貨就是這么無聊，就是在畫布上畫上毫無感情的黑色線條，如果說抽象表現(xiàn)似乎還能看出一種情緒的話，上面的這張作品能看出啥？啥都沒有！絲毫不表露任何情感，絲毫沒有主觀痕跡。作品本身不具備任何特殊含義。
另一位著名極簡主義藝術(shù)家，斯密斯Tony Smith（1912–1980）在草地上放置一個生銹的方形鐵塊。
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然后，再在室內(nèi)放一個。
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當(dāng)然，還有理查德-塞拉（Richard Serra，1939- ），你放個長方形，那我就放個鋼板。
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再把鋼板組合起來。
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這些鋼板在工廠里預(yù)制，藝術(shù)家對其完全不加工，直接拉到展示空間，完事。
這么想想，其實(shí)做藝術(shù)家也蠻容易的，是吧......
逗比歸逗比，極簡主義對其后的其他藝術(shù)的發(fā)生產(chǎn)生重要的影響，主導(dǎo)了60年代末若干藝術(shù)趨勢。
藝術(shù)家逐步走向非個人化，藝術(shù)家引退到原始材料的背后。例如環(huán)境、公眾、身體、觀念，這些原本都不屬于藝術(shù)元素之外的東西，如今已經(jīng)成為藝術(shù)活動不可或缺的組成部分。
藝術(shù)就是這樣有趣的在反復(fù)中前進(jìn)......
藝術(shù)觀念和理論的相互撕逼，才是藝術(shù)前進(jìn)的動力。就像在藝術(shù)圈里，有人說一個觀點(diǎn)A，就會有人說A是傻逼，B觀點(diǎn)才是對的，然后C就出來說，你們AB都是傻逼。
極簡藝術(shù)否定了至抽象表現(xiàn)以前的“視網(wǎng)膜藝術(shù)”，取消了傳統(tǒng)對藝術(shù)的定義。在最基本不過的形式下，僅僅保留了藝術(shù)的表達(dá)和再現(xiàn)。
在這條去審美化的道路上在步步前進(jìn)，也正是如此，極簡藝術(shù)也對自身產(chǎn)生了消除。
所有都?xì)w到了“零”，那么，“零”的后面是什么？藝術(shù)不得不以一種觀念的形式存在。
