畫廊作為藝術(shù)世界中重要的一環(huán)推動(dòng)著藝術(shù)生態(tài)的持續(xù)發(fā)展：藝術(shù)家的推廣，同博物館合作將好的藝術(shù)向大眾傳播，各大藝博會(huì)的參與者。而成功經(jīng)營(yíng)一家畫廊相當(dāng)不易，除了有獨(dú)具慧眼的前瞻眼光，還要面對(duì)時(shí)時(shí)變化的外部經(jīng)濟(jì)環(huán)境。
ART BASEL的總監(jiān)Marc Spiegler 曾在一次演講中對(duì)現(xiàn)如今的畫廊主們拋出了十個(gè)問題，我們不妨看看這些決定畫廊未來的十個(gè)問題都是什么？
● 真正懂行的藏家在減少嗎？
☞ 如今，參加藝博會(huì)的畫廊主們時(shí)常抱怨光顧展位的客戶對(duì)藝術(shù)所了解的程度比以往下降了很多，其中一部分歸因于藝術(shù)世界變化得太快了；很多現(xiàn)在的藏家并非出生于收藏藝術(shù)品的世家。換句話說，現(xiàn)在很多即使很有經(jīng)驗(yàn)的藏家比起他們的前輩而言，花在藝術(shù)上的時(shí)間要少很多。作家ChrystiaFreeland在他2011年的文章“冉冉上升的全球精英”一文中指出：“1916年，最富有的1%的美國(guó)人從工作中只獲得收入的1/5；而到了2004，這個(gè)數(shù)字翻了三倍——60%。”
但現(xiàn)在超級(jí)富豪們不再代表著休閑的生活方式，至少不是美國(guó)經(jīng)濟(jì)學(xué)家Thorstein Veblen定義的那樣。當(dāng)下的藝博會(huì)交易中，很多新入場(chǎng)的藝術(shù)品買家通常是要么是忙于運(yùn)作對(duì)沖基金要么忙于自己的創(chuàng)業(yè)公司；他們可能是超級(jí)富豪，但他們也非常忙碌。盡管可能對(duì)藝術(shù)感興趣，但很少能夠抽出周末去參觀畫廊。相反，許多人都使用中介來做他們的眼睛，這就是為什么藝術(shù)顧問的隊(duì)伍是如此迅速的膨脹。他們中的許多人也從拍賣中購(gòu)買了大量的藝術(shù)品，這是一個(gè)更快的過程，對(duì)藏家來說感覺更透明。這一轉(zhuǎn)變也解釋了為什么藝術(shù)博覽會(huì)現(xiàn)在已經(jīng)變得如此重要：他們有效地給那些 “時(shí)間緊張的”收藏家們提供了一個(gè)更高效的了解全球藝術(shù)市場(chǎng)變化的窗口。
● 畫廊到底該參加多少藝博會(huì)？
☞ ART BASEL的總監(jiān)Marc Spiegler 曾說他工作中最喜歡的一部分就是去參觀一些新畫廊，尤其是那些從未出現(xiàn)在藝博會(huì)上（或不敢去申請(qǐng)參加）的畫廊，他說其實(shí)他很愿意看到他們出現(xiàn)在博覽會(huì)上，博覽會(huì)以正確的方式和這些年輕畫廊工作十分重要，因?yàn)檫@涉及到藝博會(huì)是否能公平看待他們，新晉畫廊一旦形成良好的信譽(yù)，藝博會(huì)便很難拒絕，盡管畫廊要為之投入不少精力和錢在上面。
不少新興的畫廊心里明白他們參加了太多的藝博會(huì)，但他們認(rèn)為理應(yīng)如此——否則其代理的藝術(shù)家便會(huì)被大畫廊撬走，獲得更多的曝光機(jī)會(huì)。這也是藝博會(huì)設(shè)立了“年輕藝術(shù)家板塊”的一大原因。ART BASEL曾經(jīng)考慮過展示那些出現(xiàn)在其他展會(huì)上的不再被視為年輕的藝術(shù)家，但后來發(fā)現(xiàn)這樣一來，原先代理的畫廊失去了這些藝術(shù)家，并由此失去了申請(qǐng)資格。所以現(xiàn)在ART BASEL重新考量“新”藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn)，是否“新”在藝術(shù)本身，而不再僅是名字。
大量涌現(xiàn)的藝博會(huì)讓很多畫廊面臨選擇的窘境。如果你是一家大畫廊，那可能會(huì)有一個(gè)專門針對(duì)藝博會(huì)工作的團(tuán)隊(duì)，日常會(huì)不停應(yīng)對(duì)各種申請(qǐng)的工作。但如果是中等規(guī)模的畫廊，你該如何面對(duì)如此眾多的選擇呢？
和畫廊主交談的過程中你會(huì)發(fā)現(xiàn)他們的策略性：申請(qǐng)單一展位，做一位藝術(shù)家的展示，這對(duì)畫廊和藝術(shù)家都會(huì)取得更好的效果，一些畫廊會(huì)選擇更大的藝博會(huì)——Frieze，F(xiàn)iac，Art Basel，但同一區(qū)域內(nèi)的藝博會(huì)競(jìng)爭(zhēng)更加慘烈，通常一個(gè)藝博會(huì)要花三年時(shí)間去證明自己，當(dāng)下的藝博會(huì)如果缺乏工作效率，那么畫廊便會(huì)猶豫其參與的必要性。
● 一味追求速度對(duì)藝術(shù)世界是致命的？
☞ 我們還不知道是否是這樣，因?yàn)樗囆g(shù)世界從未像如今變化的如此之快，你可以很清楚地看到很多藝術(shù)家的目標(biāo)是在50歲前便在Tate這樣的美術(shù)館里開回顧展了，這有點(diǎn)像職業(yè)足球運(yùn)動(dòng)員或是超級(jí)模特這種行業(yè)。
僅僅在20年前，拍賣會(huì)上出現(xiàn)創(chuàng)作時(shí)間在十年內(nèi)的作品都是革命性的，但如今根據(jù)相關(guān)統(tǒng)計(jì)，2012年拍場(chǎng)上有超過3100件的拍品是在三年內(nèi)才完成的，而兩年后的2014年，這個(gè)數(shù)字便上升到了9800件，拍賣行的圖錄上好多都是“顏料未干”的作品。
如此快速消費(fèi)的致命影響便是在 Jerry Saltz的名為“墻上的僵尸”這篇文章中指出的那樣：為何如此多的抽象作品看上去如此雷同？作者在文中指出，很多年輕藝術(shù)家用各種辦法畫出不同形狀的方塊，然后起一個(gè)名字以期賣出高價(jià)，這篇文章發(fā)表一年之后，很多這樣的藝術(shù)家便已消失的無影無蹤了。
很多人從投機(jī)的角度購(gòu)買了這些藝術(shù)家的作品，但無疑為一個(gè)剛剛出現(xiàn)的藝術(shù)現(xiàn)象買單，從投資的角度來看通常并不明智。很簡(jiǎn)單，因?yàn)樗麄兺ǔo法立即變現(xiàn)。現(xiàn)在市場(chǎng)上超過80%的搶手的作品，20年前基本上都很難賣掉，換句話說，如果你決定收藏當(dāng)代藝術(shù)，意味著你會(huì)是引領(lǐng)時(shí)代風(fēng)潮的人，這些人買的都是自己認(rèn)可的作品。
● 我的畫廊成長(zhǎng)能否跟得上我代理的藝術(shù)家？
☞ 對(duì)于畫廊業(yè)一個(gè)經(jīng)典的論調(diào)是：你必須能識(shí)別并去推廣你所處時(shí)代里最好的藝術(shù)家。如果你選對(duì)了人，并且將他們的職業(yè)生涯規(guī)劃好，畫廊將同藝術(shù)家一同獲得名聲和財(cái)富。你看到有些畫廊有穩(wěn)定的代理藝術(shù)家，他們?cè)谝黄鸬臅r(shí)間超過20年。這基本上是一個(gè)時(shí)間點(diǎn)對(duì)于雙方而言，因?yàn)榇蠖鄶?shù)情況下，一個(gè)藝術(shù)家在數(shù)個(gè)展覽后開始獲得名氣，然后便會(huì)轉(zhuǎn)投別家，很多最知名的畫廊往往對(duì)于處于上升期的藝術(shù)家會(huì)通過拍賣市場(chǎng)去觀察，以便是否將他們視為畫廊發(fā)展所需的藍(lán)籌股。
藝術(shù)家的“背叛”是年輕畫廊最為害怕的，留住他們最好的辦法——付報(bào)酬付給他們。一個(gè)有點(diǎn)沮喪的事實(shí)是：即便當(dāng)紅的藝術(shù)家，有可能也會(huì)不能按時(shí)得到銷售分成。如果意識(shí)到你的藝術(shù)家將無可挽留的離去的話，盡可能去留些他的作品，這也是畫廊應(yīng)對(duì)這一情況的最好方式了。這意味著，畫廊必須要塑造自己的“身份”，而不僅僅只是著眼于當(dāng)下，從長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展去規(guī)劃自身體系是每個(gè)畫廊必須考慮的。
● “Simco”意味著什么？
☞ 紐約時(shí)報(bào)曾經(jīng)這樣描述洛杉磯的收藏家和顧問Stefan Simchowitz是“藝術(shù)世界的守護(hù)神”。盡管很多人不喜歡他，但畫廊主們卻沒有將他視為危險(xiǎn)。事實(shí)上他已經(jīng)成功地實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)畫廊去選擇年輕藝術(shù)家這一步驟，通過“中介化”的畫廊去買作品這一步驟被其省去。在很多大牌藝術(shù)家簽約畫廊之前，他已經(jīng)購(gòu)買了這些藝術(shù)家大量的作品，這和查爾斯。薩奇以前做的完全一樣。他去藝術(shù)家工作室看作品，在Instagram這樣的社交媒體上宣傳他們。
而且Stefan對(duì)于他要賣什么作品，并將作品賣給誰高度透明化。這吸引了那些新的買家必須排隊(duì)去等待，他也由此聚集了一批高端客戶。通過這一方式，Simchowitz顯示了其對(duì)市場(chǎng)的能量，他知道哪些藝術(shù)家將會(huì)發(fā)跡，然后比其他畫廊先行一步去銷售這些作品。但他的野心不止于此，去年他成立了“Simco 俱樂部”，提供的服務(wù)同傳統(tǒng)畫廊很類似：藝術(shù)家代理，出售藝術(shù)品。如果你是一個(gè)畫廊主，你應(yīng)該去好好琢磨琢磨：我如何能做的和過去不同，我的畫廊如何和“Simco”不一樣。
★拍賣行會(huì)和畫廊互不接觸嗎？
畫廊和拍賣行之間的戰(zhàn)爭(zhēng)已不是什么新聞，他們都在爭(zhēng)搶制高點(diǎn)。2014年，拍賣行48%的成交額是由1500件高標(biāo)的拍品貢獻(xiàn)的，根據(jù)Tefaf （The European Fine Art Fair）的統(tǒng)計(jì)，市場(chǎng)的高成交總額是因?yàn)橐恍〈樗囆g(shù)家的原因。每個(gè)人都清楚如果你代理了Christopher Wool的作品，然后拍場(chǎng)上出現(xiàn)了他的作品，你一定擔(dān)心它流拍，雖然很少出現(xiàn)這樣的情況，藝術(shù)家合作的畫廊有時(shí)也會(huì)購(gòu)買。然而很少有人了解，當(dāng)前很多收藏家根本不知道藝術(shù)家的作品在被拍賣。
Tanya Leighton，一位來自柏林的畫廊主講述了她所面對(duì)的情況：一位與她合作的當(dāng)紅藝術(shù)家，拍賣行告知其作品即將被上拍，需要她配合一些工作，但畫廊并不知道是誰送拍的。試想一下：你代理的藝術(shù)家作品數(shù)量有限，而你并不是唯一與其合作的畫廊，藏家的數(shù)量也是有限的。Leighton 可以不理會(huì)拍賣行，但她必須團(tuán)結(jié)她的藏家，否則藝術(shù)家的作品很可能受到影響。對(duì)于新人，潛在的危險(xiǎn)更大，所以Tanya成了拍賣行不付費(fèi)的工作人員。
Simon Preston在紐約下東區(qū)有一間畫廊，同樣與其代理的一位藝術(shù)家John Gerrard。有不愉快的合作經(jīng)驗(yàn)：一件標(biāo)價(jià)80000鎊的作品在拍賣會(huì)上底價(jià)只有8000鎊，藏家嚇壞了，給他打去電話詢問這位藝術(shù)家市場(chǎng)是否崩盤了。事實(shí)上拍賣場(chǎng)并不屬于年輕藝術(shù)家，但這種錯(cuò)誤很可能徹底將藝術(shù)家的市場(chǎng)破壞。
所有這些都指向了不透明的畫廊系統(tǒng)：因?yàn)橹挥信馁u圖錄上的價(jià)格是被知曉的，拍賣行的功能就是記錄交易。在某種程度上，畫廊在拍賣會(huì)上只能任人擺布，這不是一件好事。但畫廊必須問自己：隱瞞自己的銷售業(yè)績(jī)真的是一件好事么？
★藝術(shù)最終會(huì)融于商業(yè)中嗎？
藝術(shù)基金在藝術(shù)界的討論已是老生常談，我們要清楚的是：它們中的大部分都失敗了。就在最近幾年，38個(gè)藝術(shù)基金蒸發(fā)了，只有極少的得以維持。為什么？基金通常依賴于贊助人，而贊助人多半會(huì)買最安全的作品，目前有兩個(gè)有趣的藝術(shù)金融發(fā)展機(jī)構(gòu)：The Carlyle Group， 世界上最重要的一家私人集團(tuán)，最近宣布發(fā)起了名為Athena 的藝術(shù)金融公司，提供貸款給那些擁有作品估值超過五萬美金的人士。此外，另外一家名為 Levart的機(jī)構(gòu)，由洛杉磯的商業(yè)人士Carlos Rivera創(chuàng)立，他們發(fā)行了飽受爭(zhēng)議的類似股票的藝術(shù)家評(píng)級(jí)指數(shù)，藝術(shù)家分為：可持有，可買入，建議賣出三個(gè)評(píng)級(jí)。
另一角度看Carlos更在意數(shù)據(jù)的收集：作品越多，數(shù)據(jù)越全面，對(duì)于其客觀性更好，但如果同時(shí)有很多人提供同一藝術(shù)家的作品，那么有可能意味著一種情況：這位藝術(shù)家的市場(chǎng)在下行。
對(duì)我而言，看到如此多的藝術(shù)金融公司和產(chǎn)品出現(xiàn)，意味著經(jīng)濟(jì)因素在未來的藝術(shù)世界將扮演更為重要的角色。理論上這對(duì)于畫廊而言不一定構(gòu)成壞的影響，或許中小畫廊會(huì)利用這種金融工具去推廣更為看好的藝術(shù)家。當(dāng)下很多畫廊主都清楚藝術(shù)世界被侵蝕的有多嚴(yán)重，但你必須面對(duì)這樣的事實(shí)：你擁有的成功藝術(shù)家越多，你越明白商業(yè)。
★社交媒體會(huì)取代平面廣告？藝博會(huì)展位？畫廊，甚至畫廊主嗎？
當(dāng)然，諸如Instagram這樣的社交媒體對(duì)于視覺藝術(shù)的推廣很有助力，我敢打賭自社交媒體出現(xiàn)以來，如今的年輕藝術(shù)家上傳了數(shù)量巨大的作品圖片，什么原因？因?yàn)樗囆g(shù)家對(duì)于為其作品點(diǎn)贊有著無意識(shí)的關(guān)注，他們喜歡看到“likes”，即使是熱賣的藝術(shù)家也是這樣。所以Instagram會(huì)代替Artforum上投放的廣告嗎？也許。雖然很多藝術(shù)家希望看到雜志上刊登自己整版的廣告，或者取代畫廊在藝博會(huì)的展位？在虛擬的世界你遇到更多的潛在客戶，然后完成交易，但是這種對(duì)話永遠(yuǎn)無法取代你面對(duì)面和顧客交流的形式。
你能避免一個(gè)有著活躍社交媒體賬號(hào)的畫廊嗎？Stefan Simchowitz他沒有一個(gè)畫廊卻賣出了很多作品。對(duì)于二級(jí)市場(chǎng)的交易商，這絕對(duì)可以作為一個(gè)案例：你在社交媒體上兜售那些你想出手的作品，而對(duì)于你不想過度曝光的作品則直接發(fā)信息給你的藏家。
藝術(shù)家可以通過社交媒體宣傳自己。但我認(rèn)為大部分藝術(shù)家還是愿意花更多的時(shí)間面對(duì)創(chuàng)作而不是四處尋找潛在的買家。最好的方式永遠(yuǎn)是買家站在作品面前，這也是藝博會(huì)和畫廊需要存在的原因。
★我需要為畫廊的場(chǎng)地付房租嗎？
人們總在討論畫廊的未來是否會(huì)死，因?yàn)楣洚嬂鹊娜瞬辉傧駨那澳菢佣�，但那些主要的畫廊巨頭卻滿世界建立分支，很多紐約下東區(qū)的畫廊開了第二家更大的空間。
這是為什么？因?yàn)樗囆g(shù)家需要在一個(gè)具體的空間中去工作，而不是藝博會(huì)的展位或是你手中的iPad上。藝術(shù)家選擇畫廊很多時(shí)候是因?yàn)榭梢蕴峁┙ㄖ蛯?shí)在的尺寸。我時(shí)常建議畫廊每隔3到5年就該換新的地方，因?yàn)樗囆g(shù)家在同一地點(diǎn)舉辦兩或三個(gè)展覽后，很難激發(fā)出新的想法，很多時(shí)候就是重復(fù)了，所以擴(kuò)大或改變地方對(duì)于保持雙方的活力不無益處。雖然面對(duì)巨大的開銷成本，但畫廊空間依舊是必不可少的。
★我還要做個(gè)畫廊主嗎？
我無法給你答案，但我希望你可以找到，我最喜歡的一本關(guān)于藝術(shù)世界的書籍是《Pizzini》， 是意大利傳奇畫廊家Massimo Minini寫的， 里面有大量他曾打過交道或沒有接觸過的藝術(shù)家，在你沮喪的時(shí)候可以去讀讀，會(huì)讓你重燃與藝術(shù)家，收藏家共事的熱情。因?yàn)榧词共丶矣胁缓玫拿�，但他們�(nèi)耘f是不可忽視，有趣而復(fù)雜的一群人。
在我看來，成為一個(gè)畫廊主仍是一個(gè)讓人興奮的工作，如果你可以找到那些聰明的藏家，買的是他們的眼睛。中國(guó)過去五年都在國(guó)際拍行占據(jù)統(tǒng)治地位，他們買下了那些天價(jià)作品，現(xiàn)在這一群體變成了年輕的贊助人。這些藝術(shù)世界的新人清楚當(dāng)他從畫廊購(gòu)買作品時(shí)，間接地支持了藝術(shù)家，并參與到對(duì)話當(dāng)中。無論外部世界如何變化，這種對(duì)話仍是成為一個(gè)成功畫廊家所必需的。
來源：藝術(shù)商業(yè)微信號(hào)
翻譯/《藝術(shù)商業(yè)》劉軍
