作者：杜曦云
何謂影像？影像藝術(shù)可以粗略的劃分為三類：圖片攝影、流動(dòng)攝像（或稱為錄像/影像）、新媒體藝術(shù)。它的產(chǎn)生和發(fā)展始終與科技的進(jìn)步并行，是伴隨著現(xiàn)代社會(huì)產(chǎn)生的獨(dú)特藝術(shù)類型，因此影像藝術(shù)開始之初就稱得上的“現(xiàn)代藝術(shù)”。每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代的藝術(shù)形式，或許我們這個(gè)時(shí)代最典型的就是影像藝術(shù)。20世紀(jì)電 視機(jī)和電腦的普及，數(shù)碼技術(shù)和信息的技術(shù)日新月異，新媒體藝術(shù)強(qiáng)勢(shì)興起，流行文化的發(fā)展，新時(shí)代出現(xiàn)的問題，讓影像藝術(shù)逐漸成為藝術(shù)創(chuàng)作的重要方式被各類藝術(shù)家廣泛運(yùn)用。
王慶松 老栗夜宴圖
影像藝術(shù)不同于傳統(tǒng)的視覺藝術(shù)，首先是在以實(shí)用性為前提的同時(shí)能迅速地被生產(chǎn)、復(fù)制、傳播，然后得到反饋。其次，全方位的視聽模式產(chǎn)生綜合體驗(yàn) 的效果，拉近了再現(xiàn)、真實(shí)與觀者的距離；技術(shù)性的普及甚至降低了創(chuàng)作的門檻，擴(kuò)大創(chuàng)作對(duì)象和創(chuàng)作者的范圍，在后現(xiàn)代主義的背景下，它提供給藝術(shù)家各種創(chuàng)作 的可能性和合理性。再次，復(fù)合型和多功能的影像藝術(shù)本身表現(xiàn)出巨大的前景，影像藝術(shù)逐漸呈現(xiàn)出多媒體和互動(dòng)性的趨勢(shì)，可以說技術(shù)日新月異的每一天也是影像 藝術(shù)取得新突進(jìn)的每一天。
中國影像藝術(shù)的發(fā)展
在攝影藝術(shù)方面， “觀念藝術(shù)”一詞出現(xiàn)最早，成為中國當(dāng)代藝術(shù)攝影的代名詞，也有稱之為先鋒攝影、實(shí)驗(yàn)攝影、概念攝影等。觀念攝影的產(chǎn)生改變 了僅作為記錄機(jī)器的攝影，攝影正式成為藝術(shù)家們創(chuàng)作的手段和形式，并在適應(yīng)了中國的藝術(shù)環(huán)境后，逐漸與中國主流的攝影媒介區(qū)分開來。
邵逸農(nóng) 慕辰 家族圖譜
上世紀(jì)80年代后期，攝影藝術(shù)的發(fā)展開始融入當(dāng)代藝術(shù)。伴隨著“觀念藝術(shù)”的興起，先鋒藝術(shù)家們開始嘗試使用攝影媒介創(chuàng)作作品。1997年10 月劉樹勇、島子策劃的“新影像：觀念攝影藝術(shù)展”和朱其策劃的“影像志異：中國新觀念攝影藝術(shù)展”，正式采用了“觀念攝影”一詞。劉樹勇的“權(quán)利——觀念 攝影的對(duì)話”不僅引起了攝影界的震動(dòng)，也讓“觀念攝影”從藝術(shù)家的實(shí)驗(yàn)進(jìn)入了批評(píng)家的視角，并進(jìn)入了快速發(fā)展階段。雖然早在1996年，戴漢志就開始在歐 洲推介中國攝影展，但一直到了2000年前后才逐漸吸引了國際學(xué)術(shù)界的注意，知名的中國先鋒藝術(shù)家開始參加國外前衛(wèi)影像展和國外的藝術(shù)展。觀念攝影出現(xiàn)了 商業(yè)化甚至娛樂化的傾向，走向市場(chǎng)、進(jìn)入拍賣會(huì)，引起了資本的關(guān)注和滲透，從國際市場(chǎng)上逐漸興盛起來。
在錄像藝術(shù)方面，張培力被認(rèn)為是中國最早的錄像專家和“中國錄像之父”，他的錄像作品《30X30》創(chuàng)作于1988年。在這部長(zhǎng)達(dá)三個(gè)小時(shí)的錄 像中，一個(gè)人反復(fù)將一塊玻璃打碎、黏合，被稱為中國的第一部錄像藝術(shù)。1992年邱志杰逐漸走向了錄像藝術(shù)的創(chuàng)作，歷時(shí)三年創(chuàng)作了《作業(yè)一號(hào)：重復(fù)書寫千 遍蘭亭序》。1994年，佟飚創(chuàng)作了《被注視的睡眠》，每段15分鐘拍攝一個(gè)人的睡眠情況，共拍了十二個(gè)人。這一年宋冬在中央美術(shù)學(xué)院畫廊舉辦影像裝置 “+”行為的個(gè)人展覽“又一堂課，你愿意跟我玩兒?jiǎn)幔?rdquo;。1995年，宋冬和汪建偉在日本東京都文化交流中心的“新亞洲藝術(shù)展”展出了影像裝置。隨后宋冬 錄像作品《容器》、《墨》與汪建偉的錄像裝置《循環(huán)》參加了“首屆光州雙年展——超越邊界（BEYOND THE BOEDERS）”中的由“錄像藝術(shù)之 父”白南準(zhǔn)策劃的“INFO ART”展。
1996年9月14日，由邱志杰、吳美純策劃的“現(xiàn)象/影像：中國錄像藝術(shù)展”在杭州中國美術(shù)學(xué)院舉行，展出了來自北京的陳少平、顏磊、朱加、 李永斌、王功新， 杭州的楊振中、高世強(qiáng)、陸磊、高士明、耿建翌、張培力，上海的錢喂康，廣州的陳劭雄，福建的邱志杰等十五位藝術(shù)家的十六件作品，基本以 錄像裝置為主。這是中國國內(nèi)第一個(gè)純粹以錄像藝術(shù)作品集中亮相的展覽，是錄像藝術(shù)在中國興起的第一次總結(jié)，結(jié)束了錄像藝術(shù)零散及潛沉的狀態(tài)。
2004年巫鴻策劃的“過去與未來：中國新影像”大展，引爆了中國影像市場(chǎng)的當(dāng)代觀念攝影熱，中國的影像市場(chǎng)一度火爆。
影像收藏現(xiàn)狀
劉錚被稱為中國“觀念攝影”的代表人物，他在1996年與榮榮一起創(chuàng)辦《新攝影》，介紹國際當(dāng)代攝影的動(dòng)向和成果。他同期采用擺拍的方式創(chuàng)作 《國人》、《三界》、《四美圖》等作品，從現(xiàn)代文明的角度反思中國傳統(tǒng)文化的陰郁。這些作品中的觀念和拍攝方式，對(duì)中國觀念攝影有深遠(yuǎn)的影響，是最早開創(chuàng) 和奠定了中國“觀念攝影”呈現(xiàn)的基本思路和表達(dá)方式的藝術(shù)家之一。
劉錚 國人 系列
中國藝術(shù)家王慶松的《跟我學(xué)》，2006年在紐約蘇富比以超過31萬美元的價(jià)格成交。他的作品在2014年香港蘇富比春季拍賣會(huì)又拍出了百萬元 的高價(jià)。邵逸農(nóng)、慕辰夫婦也是中國觀念攝影的代表人物，其成名作《家譜》于2002年為法國國家攝影博物館所收藏。他們的《大禮堂》系列，將鏡頭對(duì)準(zhǔn)曾經(jīng) 上演過無數(shù)悲歡離合、博弈較量的大禮堂，讓那些帶有濃重中國政治記憶的禮堂顯得格外寂靜和凄涼，因而在中國觀念攝影史上占有重要意義。
2009年，張大力完成了他花費(fèi)6年的時(shí)間埋首于北京各大國家媒體機(jī)構(gòu)的重要作品《第二歷史》，一百多張公開發(fā)表經(jīng)過篡改的照片與未修改的原圖 一起被并置地展示，攝影以一種直觀的力量感震撼了每一位觀者的體驗(yàn)，策展人巫鴻評(píng)論：“這個(gè)展覽標(biāo)志了張大力藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的一個(gè)新起點(diǎn)，通過系統(tǒng)調(diào)查照片的修 改和所使用的方法，反思中國現(xiàn)代視覺文化的機(jī)制”�！兜诙䴕v史》入選了2011年紐約現(xiàn)代藝術(shù)館的“新攝影”（MOMA New Photography 2011）展，張大力是六位參展的藝術(shù)家中唯一的華人。其實(shí)自2008年起，MOMA就已從紐約的藝術(shù)機(jī)構(gòu)AW Asia購得一系列具有重要的中國當(dāng)代 攝影作品，其中包括海波、張大力、榮榮、洪浩和盛奇等，而這是中國當(dāng)代攝影作品第一次被該博物館永久收藏。
從市場(chǎng)的價(jià)位上看，國際一線的錄像藝術(shù)家作品，一般在30萬美元左右，而出自中國藝術(shù)家的作品則在1萬美元左右。究其原因，首先是中國藏家對(duì)于 當(dāng)代影像的關(guān)注較少，還沒有認(rèn)識(shí)到影像藝術(shù)的重要性，許多收藏家們對(duì)此觀望不前，或者說沒有看到影像藝術(shù)的投資前景，沒人敢嘗這個(gè)鮮；其次，學(xué)術(shù)界對(duì)影像 藝術(shù)的研究程度不夠，這需要藝術(shù)家和批評(píng)家的共同努力；第三，影像本身的可復(fù)制性，也是阻礙其市場(chǎng)發(fā)展的一個(gè)因素，不同于很多藝術(shù)品所具有的唯一特性。此 外，影像技術(shù)的成熟和器材的普及，也逐漸沖淡著影像藝術(shù)品的稀缺性；第四，在市場(chǎng)方面除了老照片外，至今還沒有形成專門的影像（尤其是錄像作品）的細(xì)分市 場(chǎng)，自然無法引領(lǐng)買家。
從藝術(shù)收藏史可以得知，任何藝術(shù)樣態(tài)或流派出現(xiàn)的早期，價(jià)格都很低，而有敏銳直覺和藝術(shù)史意識(shí)的收藏家，應(yīng)當(dāng)先知先覺的把握契機(jī)。無論是圖片還 是錄像藝術(shù)品，在中國都剛剛進(jìn)入市場(chǎng)，處于萌發(fā)和價(jià)格洼地的階段。例如，收藏家張銳靠準(zhǔn)確的判斷力，在2005年之前，就果斷地收藏了大量的中國當(dāng)代藝術(shù) 作品，在張銳的收藏名單中可以發(fā)現(xiàn)幾乎所有的中國當(dāng)代藝術(shù)史重要藝術(shù)家的作品，號(hào)稱“中國當(dāng)代藝術(shù)收藏第一人”。另一位收藏家劉山，在當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)非常火 爆、價(jià)位高企的時(shí)候，轉(zhuǎn)收藏影像作品，從國外的畫廊收藏了布列松、戈特茨、荒木經(jīng)惟、杉本博司等經(jīng)典作品。美籍華裔收藏家靳宏偉從2005年才開始收藏?cái)z 影作品，集中收藏20世紀(jì)攝影史上最著名藝術(shù)家的作品，近年來也開始收藏中國當(dāng)代攝影作品，是目前號(hào)稱“華人最大攝影收藏家”。
原標(biāo)題：當(dāng)代影像藝術(shù)的收藏
