橫塘秋色（國畫） 吳建明
吳建明是當(dāng)代為數(shù)不多工、寫兼擅的畫家之一。對(duì)于繪畫藝術(shù)，他有著相當(dāng)清晰的努力方向和精準(zhǔn)的把握能力。
上世紀(jì)90年代中期，是吳建明繪畫的起步階段，代表作品主要有《閱盡人間》、《農(nóng)家六月》等寫實(shí)之作。這些作品的繪畫題材源自他身邊最為熟悉的方籃、風(fēng)車、簸箕等帶著歲月痕跡和生活磨難的農(nóng)具，這無疑是其當(dāng)時(shí)原真生活狀態(tài)的寫照。因此，這些作品一出來，在當(dāng)時(shí)的畫壇給人以耳目一新的感受。特別是《閱盡人間》，先后在中國美院美術(shù)館與中國美協(xié)舉辦的“中國畫三百家”作品展中展出，在當(dāng)時(shí)的畫壇引起不小的爭(zhēng)論，雖然褒貶不一，但也足以說明這些作品在當(dāng)時(shí)的影響力。
在2000年左右，他開始以作繭自縛的勇氣和決心，在原工筆繪畫風(fēng)格上進(jìn)行反思、探索和調(diào)整，誠如陸游《書嘆》中所云，“人生如春蠶，作繭自纏裹”。首先是勤研繪畫發(fā)展史，尋找適合自己的切入口。經(jīng)過長時(shí)間的思考，他選擇五代至宋、元畫家中的全景花鳥作為師法的對(duì)象，如李成、崔白、惠崇以及元代的王淵、陳琳等人，以避開當(dāng)下折枝小景的風(fēng)行潮流；同時(shí)摒棄傳統(tǒng)工筆繪畫以色為主、墨為輔的創(chuàng)作形式，而以純水墨的形式進(jìn)行實(shí)踐。其次，大量地臨摹古代畫家的經(jīng)典作品，從中完善屬于自己的繪畫語言。
在歷經(jīng)“十年磨一劍”的鍥而不舍的努力后，自2003年開始，吳建明終于找到屬于自己的一種繪畫語言，相繼推出了《丘山》、《欲雪》等系列作品。這些墨筆花鳥，以全景式的構(gòu)圖呈現(xiàn)，給看多了明清以來折枝小景的觀眾帶來一種“恬淡野逸之氣撲面而來”“而石一改溫實(shí)之氣，以大寫意筆寫出，磊磊落落，灑脫率意”之感，形成一種工寫結(jié)合的繪畫風(fēng)格。
在工筆繪畫創(chuàng)作的同時(shí)，他又轉(zhuǎn)向?qū)懸猱嫷奶剿鳎瑤煼▽?duì)象除了鄉(xiāng)賢吳茀之，還有吳昌碩等海派的藝術(shù)大師。而這又將成為他繪畫追求之路上新的探求階段。由于他精于書法，又有較強(qiáng)的形體把握能力，因此寫意畫的創(chuàng)作對(duì)其而言自是游刃有余，很快就達(dá)到與“二吳”風(fēng)貌似是而非的寫意風(fēng)格。
京華多煙云，2013年末到北京工作的吳建明不但能夠得以結(jié)交更多圈內(nèi)圈外的朋友，而且還可以體悟到更多繪畫之外的東西，從繪畫之外去涵養(yǎng)其繪畫藝術(shù)，眼界為之一寬，心境為之一變，因此，吳建明的繪畫必將再次“蛻變”。
